大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于汉服波纹造型图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍汉服波纹造型图的解答，让我们一起看看吧。
拍荷花不只是拍荷花，还可以融入哪些元素？
拍荷花不只是拍荷花，还可以融入哪些元素？
在电影和电视剧中，配角所占的地位不可小觑，对整个故事和主角起着补充的作用。同样，在摄影中，陪体也发挥着进一步强调主体的作用。那么，拍荷花还可以融入哪些元素呢？
1、水面
荷叶多生长在水面，所以水面是可以利用的因素之一，除了以水面为背景，倒影也是可利用的元素，水面的起伏或者是波纹，又可以让荷叶的倒影更富有变化。
▲以安静的水面作为暗调背景，更加突出荷花的色彩以及质感，同时水面的反光为画面增色。
▲水面波纹的点缀，让画面更灵动出彩。
在实际拍摄时，别忽略了影子的运用。当光线强烈的时候，荷叶的影子会投射在水上，而没有影子的地方会因为阳光反射而呈现高光。那么，一明一暗之间就会形成反差，可以有效地利用这种反差。
▲荷花荷叶的影子投射在水上，一明一暗之间就会形成反差，表现荷塘的细节之美。
2、加生机
清晨的露水、雨后的片刻、人工喷洒露珠或者模仿雨水拍摄荷花，使得花卉更加鲜活。除此之外，用昆虫、小鸟给荷花做个点缀也是不错的办法，不过拍摄这样的场景往往需要耐心的等待。
▲花上挂着水珠，色彩鲜艳明亮，能拍出雨天的氛围。
荷花出污泥而不染是大雅之花，很多人都非常喜爱，而且荷花比较容易寻找，在公园湖边一般都可以看到，它们属于静态的，容易拍摄，那么要想拍的好不仅仅局限于荷花本身，很多元素可以融入到里面来，所以想真正拍好荷花，却还真不太容易。
荷花的美是花和叶的配合，花卉的拍摄核心“红花还要绿叶衬”，池中有大片的荷花时，如果仔细观察的话，会发现它们呈现的形态都不太一样，有的花会高高的耸立在绿叶之上，有的会藏在绿叶中，因为不可能下水然后近距离去拍摄它们，所以不能人为地去调整它们的样子，所以还需要在大形态中通过自己的对美的理解去选择要捕捉的画面，去调整拍摄角度。
一般来说，拍摄荷花有大场面、中景、特写等，拍摄荷花的时候曝光的准确与否很重要，如果是拍摄大场面，可以按相机平均测光自动曝光，一般不会有什么问题，因为红色或粉红色的荷花与叶片亮度差不多。拍摄中景时按相机指示问题也不大，据叶片亮度曝光，也可获得相对准确的曝光;要是拍摄特写，以花朵为主体，可以借助点测光或者中央重点测光功能，直接对花朵测光，根据主体亮度来曝光效果就更好。
拍摄荷特写或者中小景时，通过大光圈虚化，使荷叶处于景深之外，营造一片朦胧的绿色，使背景的简洁，让观众焦点集中在荷花之上。虚化可以做到前景虚化、背景虚化、前后背景虚化，尝试这些虚化后，作品也会呈现出不同的层次和变化来。
拍摄荷花，大都在野外，因而以使用轻便灵活的135单反相机为佳;由于荷花摄影要求清晰度高，因此三脚架是必备的摄影***工具，而且，附加镜也是必要的，例如偏振镜对色彩，层次，质感的表现能起到很重要的作用。至于照相机的镜头，一般离荷花主体较近时，标准镜用得多，它具有清晰度高，空间***强，平，俯，仰各种角度变化较为灵活的功能;当然，中，长焦镜头就用得更多了，因为它可以摄影略远或较远的一两朵荷花的特写。它不但结像好，使用也方便，拍摄两米远近的荷花，可形成强烈的亲近感，真是赏不尽的荷姿，闻不完的荷香，最能成功地表现此景此情，最能把主体形象突出地展示在画面中。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。这也是荷花摄影创作审美意识和艺术技巧的体现。拍摄荷花应该尽量利用自然环境作背景元素，例如仰拍以蔚蓝的天空作背景，俯拍以水光倒影作背景，或以荷叶作背景，这可显其自然的韵致。但若遇到杂乱的背景，而以不能避免的情况下，可选择逆光角度暗化背景，或利用景深控制虚化背景，或加用人工背景，以此来达到预期效果。
古代人七夕节会送些什么礼物？
古人送礼，从电视上看都是求人办事、婚丧嫁娶、过年、官员之间互赠等场合。没在电视上看见表现七夕送礼的桥段呢？
如果古代中国人在七夕盛行送礼之风，这么有噱头的日子电视剧编剧会不表达？宋江送阎婆惜首饰的情节，不改编成七夕那天送的。
其实我真不知道七夕要送什么，也没查资料，神话故事哪有资料啊。但是有一点我肯定：七夕是2-14西方情人节被当代中国人过够了遭***以后才炒起来的。
中国古代不过2-14，也不知道七夕是情人节，只知道七夕是神仙鹊桥相会的日子，而中国古代敬重神仙，一般不会模仿神仙的事迹，因此就更不会搞什么送礼了，人家仙女两口子见面都没送礼物，你送你老婆礼物，像话吗像话吗像话吗（取自少侯爷口头语）。
到此，以上就是小编对于汉服波纹造型图的问题就介绍到这了，希望介绍关于汉服波纹造型图的2点解答对大家有用。
