大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于汉服衣服装饰纹样的问题，于是小编就整理了2个相关介绍汉服衣服装饰纹样的解答，让我们一起看看吧。
汉服有汉式、唐式、明式，你比较喜欢哪一款？为什么？
其实无论是哪个朝代，汉服的主流都是交领右衽，其它都是支流，比如齐胸襦裙，甚至据说是明代的立领（我严重怀疑是后人编派的）。个人比较偏向汉代的直裾，是最能代表汉服的款式。
答:四千多年历史中，汉服的风格，款式，色彩等有了明显的变化，从朴实至华丽，从简单到繁复。汉式款式风格是浪漫浑朴的效果，壮阔豪放的，是唯美华丽的艺术，腰劳配以玉的配饰作为身份的象征；以长衣覆地不露足为多，服装宽大，袖子端立或双手摊开，汉服颜色较沉重，浑厚。唐式的风格可大致分为初唐的清新明丽，盛唐的自由开放，中唐的绚丽多姿和晚唐的细腻精致。色彩崇尚红色，喜用红，绿两种色彩来装扮自己。总之色彩绚丽，大胆奔放。明式风格有着严格的规范，逐渐拉长上装，缩短露裙的长度。衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主。袍衫常能用紫色，绿色，桃红等。依我个人是比较喜欢明式汉服，因为我喜欢圆领，裙不要大长，我结婚的那套衣服就是明式的，也是粉色的真漂亮。
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如今随着传统文化的复兴，汉服不仅渐渐为常人所知，而且也受到越来越多人的喜爱。从诸多汉服的款式中，我比较喜欢明式汉服，其一，明式汉服是当今汉服中最火的，很多袍子们都以"大明少女"、"大明贵妇"自居。其二，明式汉服根正苗红，充满了汉民族本土特色。其三，不管你什么身材什么肤色，你都能在众多的日常明式汉服中找到适合自己的一款。
在古建筑中拍古风照，如何拍出“古风味”？
悠久的历史创造了灿烂的中华文化，而古建筑就是最重要的组成部分。如何在古建筑中拍出“古风味”？就必须了解古建筑的特点，用相机把这些特点反映出来就是一张具有“古风味”照片。
古建筑的特点大致有这些：一般是木质梁柱结构体系；造型优美具有艺术性；整齐而灵活的平面布局；绚丽淡雅的色彩氛围；丰富多样的雕刻装饰；建筑与优美环境协调结合。
1.拍摄一张正面全景建筑时，必须远离建筑，找个比较高的位置，用变焦镜头，用三脚架把建筑放在正中间，使建筑物的墙体垂直于相面。
2.往往建筑的部分能够获得一个有趣而抽象的图案。一些细节能够完美地体现出古建筑建筑的风格特色。比如：门和窗，顶和檐，梁和墙等都是不能错过的，另外，别忘了抬头看，很多建筑物的穹顶就如同艺术的殿堂。
3.利用不同的时间早晚，不同的天气，阴雨晴，都会拍出别有一番“古风味”的古建筑照片。
古风照，在古建筑中拍古风照，首先是服装，模特的服装首选和古建在年代相符合的服饰。第二是道具。如琴棋书画，家具，摆设等都要和环境，年代相匹配。第三。现场设备参数的设置。特别是影调设置要与现场相匹配。
笫四强就是典型的服装与环境不匹配的情况。切记不要模仿！！！
首先我们要了解，国风是一个什么样的风格。中国的民族文化，儒雅，清淡，内敛，谦逊，包容。从国画的角度我们也可以看出门族文化的特点。那么我们在进行摄影创作的时候，也要遵循这种气质和感觉，选择合适的汉服搭配合适的建筑场景，例如下图我根据这套汉服选择了江南风格的建筑群体做拍摄场景。人物动作要柔美，表情含蓄。做后的关键是[_a***_]修图的强化起初的策划方案。让画面柔一些，清淡一些，暖一些，复古一些的色调。最终完成意境古装人像作品。希望我的小提议，能够给大家带来一些帮助。本人语言表达能力有限，大家多多见谅。
建筑摄影需要所拍摄的对象要么具有形式美，要么具有丰富的文化内涵。我国的古建筑作为一种特殊的建筑形式，记录了华夏民族几千年的灿烂文化，极富文化内涵，形式上也别具一格。拍摄前了解一下古建筑的历史文化背景，更能农现古建筑的特点和韵味。
利用广角镜头拍摄
古建筑的体积一般都很大，使用一般的镜头往往难以捕捉到整个建筑的全景，尤其是在拍摄地点有所局限的地方，并不能通过移动距离来达到拍摄全景的目的。这时最好使用广角镜头进行拍摄，广角镜头不仅能够近距离拍摄到更广阔的画面，还能让所拍摄到的建筑产生变形，夸张建筑的视觉效果，让建筑更加富有气势。
为了让广角的效果得到加强，可以尽量降低拍摄角度，不一样的拍摄视角可以让画面的视觉效果更加新颖。
广角镜头的焦距至少要在18mm，这样的焦段在APS.C画幅的相机上才能有广角效果出来，它相当于全画幅相机上28mm的焦距。如果使用的全画幅相机，18mm焦段的广角效果已经非常明显了。
使用广角镜头拍摄天坛公园祈年殿，降低拍摄角度，将宫灯作为前景，广角带来的变形效果，让画面更有张力。
使用广角镜头拍摄雪后的故宫角楼，只有使用广角镜头才能拍摄到故宫角楼和城墙以及护城河的全景。通过后期剪裁，去掉上下多余的部分，做成宽画幅的效果。
拍摄古建筑的角度
俯拍
古建筑一般都不会是单独存在的，而是一个规模宏大的建筑群，像故宫这样的古建筑群，就非常适合从高角度来通过俯拍表现整个建筑群的规模。
很高兴以我个人从业的稍许经历谈几点看法：
一是造型要精。首先是体现在基本尊重历史略加现代美学改进的古典造型，与服装的朝代或风格一致；其次要妆面干净利索，素雅，色调不媚不俗不妖不土；会根据不同人的气质外形作出最适合本人的造型，就是在细节上把控得好。
二是美姿动作要体现柔美生动有趣。古装美女的气质应是雅致高洁的，如莲花出水，所以动作道具运用都要用匠心去营造，并启发***沿这个思路大胆发挥。如在古亭中就可倚柱眺望凝思，小朋友或绕柱嬉戏等；如在九曲回廊中可以抬袖迎风，或坐着看书绣红等；如在后花园就可***菊扑蝶生趣盎然。
三是注重光线运用。古建筑中光线的方向性比较强，要注意避开直照条件下人物身上明显影响美观的阴影，这时或可多用逆光加补光的方法，或阴影下拍摄方法或用透光板遮挡的方法等等。同时光线的运用，一定要围绕画面主题。
四是注重后期调修。一幅好的古风照，后期很重要，除修暇疵美化外，还可以对前期无法把控的影调色调进行再加工。如果会pS，在ACR中或图层或通道合层或素材添加上对整体和细节上的把控可以让古风照脱胎换骨。
到此，以上就是小编对于汉服衣服装饰纹样的问题就介绍到这了，希望介绍关于汉服衣服装饰纹样的2点解答对大家有用。
