大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于汉服衣服手绘临摹的问题，于是小编就整理了2个相关介绍汉服衣服手绘临摹的解答，让我们一起看看吧。
怎么样才能画很古风的***？
首先了解一下古风，古风便是指古代的风格。古风***便是指古代风格的***。
先不分手绘或板绘等。
基础
先不管古风，要想画***，基础总要好，人体方面也要练好，并且***总要有一些背景，古风背景就要参考大量的古代建筑等，也可拿按照实图画。
要学会画可以网上或实体店购买一些教程书，这类教程书还是不少的。省钱的话可以在各大网站上看别的大触的古风教程，多多少少都能学好的。
练
熟能生巧，多练好处多多。了解古风后每天练到时候就发现画技增进不少。可备本本子练。
其它
古风***必有古代的服装，类似汉服，多去网上了解一下古代的服装。古代的发型啊建筑等都需要了解。
油画是舶来品，其在发展过程中如何有效地融入中国元素？
苏联油画***约干松接受中国画的优势，试着用毛筆勾勒线条，并在画布上巧妙地做一些留白的处理，创作岀一代中西合璧的油画风格，对早期留苏学习西方油画的中国学生影响巨大。
我🈶️话说：油画入华夏已有一百多年的历史，虽然对中国传统绘画有一定的影响，其影响是有益的，它促进了中国传统绘画表现样式的丰富性，它与中国水墨绘画共处一室犹如无极图般的存在。无所谓刻意强调“如何有效地融入中国元素？”我以为这是杞人忧天的想法，是对中国文化缺乏自信的表现，感觉油画如狼来了一样会蚕食我们本体绘画的焦虑。中国的文化博大精深就是得益于她的包容力，世界各地区的文化一旦进入华夏这个熔炉后，会形成具有中国特色的文化载体。所谓油画只是一种艺术形式而已，它区别于中国绘画的看世界的方式不同，我们用这个形式去表现发生中国土地上的故事，描绘这里的山川河流、花草树木、人文景观、各族兄弟，就是最有效地、最自然地融入到中国的文化语境里，成为了具有中国意象的绘画形态。
简单的说吧，就是把中国的审美、文化、哲学、欣赏习惯等融入到油画当中，而不是单纯的以西方的油画标准（明暗、肌理、***、色彩、造型等）作为评判。为何当代的有影响的油画家陈逸飞、艾轩、王沂东等的画备受追捧？就是融入了中国元素。而融得最好的是已故油画家冼小前，他的油画作品除了具备油画的要素之外，清雅、抒情、温婉、内敛、唯美，充满东方的文化气息！（可惜他的画在网上都套色不准）靳尚谊近期创作的这批画作，也正在走冼小前的路子。因为随着人们欣赏水平的提高，会越来越多的人喜欢中西融合的油画。这也是徐悲鸿、林风眠、刘海栗等几代画家的毕生追求。
油画融入中国元素的手段手法很多，时代的，古典的，超写实的，意象的，超现实的都有不少画家尝试过。例如，画家陈逸飞在1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究与创作。画家的成名作《占领总统府(1***6）》追求***辣的原生形态的真实感，把优秀习作方能达到的写实程度第一次搬上了大型历史画，整幅画将视点集中在那名胸挂冲锋枪的升旗战士和那面冉冉上升迎风飘扬的红旗上。这幅画气势磅礴，结构紧凑，富有强烈的艺术感染力。这幅作品可说是新中国油画中难得一见的大气之作是时代的产物。古典美的融入是靳尚谊先生的一大创举。先生谈到油画融入中国人文和自然环境的努力是一个世纪以来三四代油画家的努力；重要的是如何将不但早已成形成自己独特体系的中国水墨画的审美观念和表现方法融入用油画材料来表现的方法。画家的油画作品《髡残》是尝试水墨与油画结合的重要作品。明末清初四僧之一的髡残画风以浓密为特点，这刚好满足油画的水墨表达，高难度的全身像与真实山水环境融合，油画的真实再现与山水的写意表现相结合，对真实的研究与感受是这件作品的学术难点也是欣赏重点。又如，罗中立的《父亲》就是现实主义的一种典范。该画用浓厚的油彩，精微而细腻的笔触，塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的普通农民形象。另外，超写实派代表有冷军作品的《女孩》 布面油画；意像油画有吴冠中的《长江三峡》、《北国风光》；抽象当代派有曾凡志的《协和三联画》。以上手法从不同角度融入了中国元素来进行油画创作，从形式上内容上值得大家参考。
到此，以上就是小编对于汉服衣服手绘临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于汉服衣服手绘临摹的2点解答对大家有用。
