大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于汉服青色衣服拍摄的问题,于是小编就整理了4个相关介绍汉服青色衣服拍摄的解答,让我们一起看看吧。
古装衣服怎么画?
1、首先把古装裙的上半身画出来,叠加的层次感要画一下,特别是肩部弯曲的部分要画得匀称。
2、古装衣服都是有大大的袖口,所以一定要把袖口画出来,衣服上的缎带也要画一下。
3、想让古装裙有一种仙气满满的感觉,裙摆是必须要画的,在画的时候要有折叠感,下摆画得大一些,让裙子动起来。
4、接着用把衣服上的纹理画出来,领口和缎带上的纹理都画一下。
5、下面就开始上色了,用藏青色把缎带和衣服上的纹理画出来,袖口用红色涂一下。
6、接着用灰色和青色给衣服涂上渐变色,由上往下一点一点的上色。
7、裙摆用青色和灰色上色,裙摆尾部的颜色要重一些,用重一点的颜色来表示阴影。
8、最后把裙摆的纹理用高光笔画一下,再稍微画一下地面,那么这个古装裙就画好了。
汉服对襟男女有什么不同?
1、大小不同
汉服披风,男款和女款在形制并没有区别,都是直领对襟,颈部系带,有二长袖,袖子宽大,两腋下开衩,衣无镶边,区别在于衣服大小不同:由于男性的身形体格比女性要更为壮硕,因此男款相对女款来说更为宽大。
2、色彩不同
女性披风的色彩相对亮丽一些,如有粉色、绿色、***、红色等;而男性披风多为朴素、含蓄的颜色,如深蓝色、黑色、灰色、青色等。
3、搭配不同
汉服主要有哪几部分组成?
1、汉服的裙裳式上下两截分开。上面的为衣,下面的为裳,就是衣裳。衣与裳有两种不同颜色。组成部分:白色内衫,长到腰部的右衽或对襟上衣;白色衬裙,长到膝盖的帷裳,盖到脚面的宽裙(裙可有皱折),腰带,绶佩带。穿着方式:将内衫与上衣穿好后,再将围合式的衬裙包住上衣围好(上衣一定腰掖到裙里面),系上腰带即可。惟裳与裙的穿法皆同上。最后等一切穿好后,系上最后的腰带,再在腰带的正中间部位挂上绶佩。一般来说,裙的缝隙处是在后面。
2、汉服的深衣式组成部分:长到膝盖以下的曲裾上衣,盖到脚面的宽裙,腰带。穿着方式:交领后将衣绕腿缠裹住然后再将衣角上提到腰部,系上腰带。
3、汉服的长衫式组成部分:白色内衫白色衬裙;盖到脚面的右衽或圆领上衣,腰带。穿着方式:白色内衫衬裙先以裙裳装的穿着方式穿好,然后再穿上长衫。汉代朝服的服色有具体规定,一年四季按五时着服,即春季用青色;夏季用红色;季夏用***;秋季用白色;冬季用黑色。
汉服好看却流行不起来,为什么?
刚刚开年就看到汉服的问题,这个话题网上和生活中也看到好多人谈论了好久了,身边也碰到一些常年提倡汉服和穿着汉服的同学,但对于这个问题,我们一直觉得有一个很大的误区,以为汉服是一个民族文化问题,所以题主才会从“美”的角度发出疑问,但事实上汉服问题不是一个民族文化问题,而是一个社会政治问题,它的流行跟美不美没关系,因为美是文化问题。为什么说汉服是一个社会政治问题呢?
穿衣吃饭虽然只是一个生活问题,但真正的穿衣吃饭程度(水平)的那种“汉服”,也就是衣能蔽体就行的那种劳动人民的汉服,恐怕在今天不会有几个人真的觉得“美”,人们觉得“美”的那种汉服,无论汉唐明三种形制的,其实都是“衣冠制度”意义上的那种汉服,衣冠制度在中国古代,最基本的功能是“政治”的,是标识不同人群的社会身份和地位的,是在制度设计上形成的一种辨别君臣上下、官民贵贱、士农工商的礼仪风俗,它得到政治制度的保证从而形成一种社会文化风气,这才能流行开来,今天这种“制度保证”早在一百年前就不存在了,换句话说,汉服在今天已经没有了它产生和流行时的那种社会政治结构了,所以汉服不可能复兴,除非中国的社会政治结构发生重大转折。
对于上述的解释,我举个例子,今天我们的着装,除了特定行业如警察、军队等有制度保证而设计的“制服”以外,其他的人,穿衣全凭喜好,而且国家和社会也没有,当然也不可能有这样的一种观念,要去通过服饰来区隔不同身份和地位的人群,这不是现代社会的理念,所以也就不会有社会政治意义上的现代中国的“衣冠制度”。没有这种制度,汉服该怎么穿呢?
有钱,我甚至可以弄套冕服来过过瘾!再不济,我一电脑码字工搞套员外土豪的来试试也行,我们连自己该穿什么样的汉服都不清楚,汉服怎么可能流行呢!这种不清楚,还不是说“知识不足”,不是说我不知道历史上什么人该穿什么样的形式的汉服的知识问题——这个问题不知道还可以学。真正的不清楚怎么穿,是社会政治结构被消解意义上的不清楚,就是你不知道自己的“身份”适合那一种汉服,因为[_a***_]你愿意,你可以随便穿。这就消解了汉服流行的必要性了。
到此,以上就是小编对于汉服青色衣服拍摄的问题就介绍到这了,希望介绍关于汉服青色衣服拍摄的4点解答对大家有用。